郑铎走上台的时候，身后跟着五个人——制片、摄影、美术、剪辑、宣传，一应俱全。他们每人手里拿着一沓资料，阵仗大得像在开产品发布会。

“我要拍的是，”郑铎的声音洪亮，“中国版《星际穿越》。”

第一页PPT就是《星际穿越》的海报，下面列着一排数据：青岛水下棚、维思后期、IMAX 3D、140分钟、春节档。

“这是我的优势，”郑铎自信满满，“青岛水下棚我合作过三次，维思的制片人是我老朋友，IMAX的排片经理是我学生。别人搞不定的资源，我能搞定。”

他放了一段自己之前拍的大片混剪——战争场面宏大，爆炸震撼，节奏飞快。

“《观测者》的核心是视觉奇观，”他说，“观众进电影院，不是来看哲学讨论的，是来看平时看不到的东西。深渊、鲛人、归墟之海——这些东西，我能拍出别人拍不出来。”

他看向江与舒：“江小姐，您年轻，有想法，这很好。但电影是工业，不是艺术家的个人表达。我的方案，保本盈利，绝对不会赔。”

张帆笑了一声。

郑铎脸色变了：“张导有什么意见？”

“没什么，”张帆靠在椅背上，“就是想起郑导上一部片子，票房五亿，成本三亿，净利八千万。这个‘保本盈利’的标准，挺低的。”

郑铎脸涨红了：“你——”

“我没别的意思，”张帆摊手，“就是提醒江制片，有些人的‘不会赔’，和她的‘想赢’，可能不是一回事。”

会议室里安静了三秒，然后响起一阵压抑的笑声。

江与舒在本子上写下：郑铎，资源强，但思维固化，且被怼了。

第四位，张帆导演。

张帆站起来，没带团队，一个人走到投影幕前。他背对着观众，沉默了三秒，然后转身。

他摘下墨镜。

“我先问一个问题，”他开口，声音很慢，“《观测者》的核心是什么？”

没人回答。

“是恐惧，”他自己答了，“不是对死亡的恐惧，是对消失的恐惧。”

他往前走了一步：“蜂群意识没有个体，所以不会死，但也从来没有活过。鲛人选择了个体，所以每一代都在死去，但每一代都真实存在过。”

他转向江与舒，直视她的眼睛：“江小姐写这个剧本，是因为害怕遗忘，对吗？”

江与舒眼神望向他，示意他接着说。

陆柏庭转过头，看了她一眼。

“我的方案，”张帆按下遥控器，“是让观众体验到这种恐惧。”

屏幕上出现了一段视频——巨大的水箱，深蓝色的水，一个模糊的人影正在下潜。突然，水流开始变化，自发凝结成形状——建筑、人脸、记忆碎片。人影伸手触碰其中一片，碎片瞬间展开成一个完整的场景：一个孩子在海边奔跑，笑声在扭曲的水流中变得遥远而失真。

报告厅里一片寂静。

“这是我和杭城一个技术团队合作的原型，”张帆说，“实时流体模拟加脑波感应。演员的情绪后期可以接驱动水流形态”

郑铎猛地站起来：“生成这一段效果多少钱？”

张帆答道，“虽然这段视频目前生成效率不高，但跑通模型了。再给我十个月，两千万，我能让它达到院线标准。”

“两千万？十个月？”郑铎冷笑，“失败概率多少？”

“百分之六十。”

“那就是大概率失败！”

“对，”张帆点头，语气平静得像在说今天天气不错，“但如果成功，电影史会被改写。您选哪个？”

郑铎被噎住了。

江与舒心跳加速。她看向陆柏庭——他的眼睛亮着，不是那种“我算出来了”的亮，是另一种她没见过的亮。

陆柏庭凑过来，声音很轻：“这就是你要的。”

江与舒深吸一口气，看向张帆：“如果失败呢？”

“回退CG方案，”赵钦亦说，“但我辞职。拍不出新的水平，宁可不拍。”

郑铎再次开口：“年轻人，这叫赌徒心态！电影不是实验室，不能拿投资人的钱冒险——”

“郑老师，”张帆打断他，语气依然平静，“您上一部票房五亿，成本三亿，净利八千万。我的上一部，票房八千万，成本两百万。您猜谁的投资人更满意？”

郑铎脸色铁青。

“而且，”张帆转向江与舒，直视她的眼睛，“听说你自己就是最大投资方。你不是要保险，您是要值得赌的东西。”

江与舒站起来。

陆柏庭的手还握着她的，温暖而稳定。

“感谢四位老师，”她说，声音清晰，“一周内给答复。”

她顿了顿，看向张帆：“测试片能拷我一份吗？”

“已经发您邮箱了，”张帆说，“附成本分解和风险对冲方案。”

陆柏庭眉毛一挑。这个导演，不只是艺术家，也是个计算者。